В нашей группе уже было несколько обширных публикаций дизайнера Nata-I о стилях в интерьере (см. ). Но я бы хотела предельно коротко пробежаться по всем существующим на данный момент стилям. Чтобы те из вас, кто стоит перед сложным выбором, в каком стиле оформить жилище, могли сравнить, проанализировать и, возможно, на чем-то остановиться. Уверена, что каждая из вас обязательно откроет для себя что-то новое.

Авангард. Такой стиль подходит независимым людям с нестандартным мышлением и оригинальным вкусом. Основную роль в таком интерьере играет цвет – можно комбинировать любые краски, которые должны образовывать органичный ансамбль, но при этом смотреться не вульгарно.

Как правило, в помещениях в авангардном стиле обои отсутствуют – стены в таких квартирах красят. Причем все четыре стены комнаты могут быть разных цветов: желтого, оранжевого, вишневого, красного, – поскольку авангардный стиль создается на контрастах.

Что касается мебели, то классические гарнитуры для такого стиля не подойдут – каждая деталь обстановки должна быть оригинальной.

Ампир. Подобный стиль, как правило, выбирают меланхоличные, погруженные в себя люди, предпочитающие одиночество шумным компаниям.

Этот стиль предполагает роскошь: тяжелые драпировки, старинные гравюры, картины в дорогих рамах, чеканки, металлические украшения, огромные люстры и т. п. Дизайн в подобном стиле отличается четкостью форм, замысловатой отделкой, а также некоторой тяжеловесностью.

Если предполагается дизайн квартиры в стиле ампир, от обоев лучше отказаться. Стены следует оклеить тканью.

Подбирая обстановку к помещению, отремонтированному в стиле ампир, лучше отдать предпочтение невысокой мебели темного цвета – шкафам и комодам из красного дерева, мягкой кожаной мебели. В качестве дополнения к обстановке нужно подобрать массивные напольные светильники с плафонами из ткани, гармонирующей с материалом, которым оклеены стены и из которого выполнены драпировки.

Английский стиль. Интерьер, выполненный в традиционном английском стиле, отличается элегантностью и уютом. Его основу задает мебель из красного дерева, ореха или дуба, гармонирующая со стенами, оклеенными обоями в теплых тонах, солидными коврами на полу, драпировками из бархата, дамаста и гобелена, кожаными диванами и креслами, а также камином, облицованным резным декором из дерева или мрамора.

Античный стиль. Для дизайна квартир этот стиль используется редко. Иногда в античном стиле отделывают только отдельные помещения дома, – как правило, гостиные. Их стены украшают настенной живописью, облицовкой, а полы – мозаикой и коврами. Расписные потолки дополняют рельефными изображениями, обстановку – большими вазами с рисунками, небольшими сундучками и маленькими терракотовыми статуэтками. В качестве цветовой гаммы для интерьера в античном стиле подходят цвета слоновой кости, оттенки золотого, желтого, синего, зеленого, красного, а также черный цвет.

Арт-деко. Этот стиль сочетает восточные мотивы, элементы старины, шедевры искусства первой половины XX века и совершенно разные материалы. Для интерьера в стиле арт-деко можно использовать разные декоративные элементы и цветовые сочетания. Для него характерны ломаные и прямые линии, а также четкость и графичность форм.

В качестве материалов для отделки и украшений помещений используют ткани, стекло, бронзу, керамику, мрамор, ковры с кубическими узорами, веера, кованые решетки. Подбирая мебель, отдают предпочтение гарнитурам из светлой древесины и кожи.

Африканский стиль. Африканское направление занимает первое место среди экзотических стилей в современном интерьере. Такой стиль выбирают, как правило, энергичные, темпераментные люди.

Что касается квартир, то их интерьер лучше решить с умеренным акцентом декора, поскольку африканские предметы прекрасно сочетаются даже с самым современным дизайном. Например, на строгий диван можно набросить яркий плед с замысловатым узором и положить мягкие разноцветные подушки, а рядом поставить необычные статуэтки.

Помещение можно декорировать занавесками с вышитыми фигурками животных. Интерьер удачно дополняется деревянными вазами, украшенными бамбуковыми палочками, яркими подносами, напольными марокканскими светильниками, ритуальными масками, испано-мавританскими сундуками из эбенового дерева, обтянутыми верблюжьей кожей и инкрустированными латунью и медью.

Для оформления интерьера в африканском стиле рекомендуется выбирать желтые, красные, оранжевые и другие теплые тона.

Барокко - это дворцовый стиль, и обычно его выбирают владельцы загородных домов, архитектурные элементы которых выполнены именно в этом стиле.

Как правило, дома, построенные в стиле барокко, имеют п-образную форму. Они состоят из центральной постройки и двух боковых выступов.

Позади дома разбивают парк, а перед фасадом устраивают двор, огороженный бронзовыми решетками и украшенный статуями и огромными вазами. На кровле такого здания должна быть расположена живописная мансарда.

Элементы декора мебели в стиле барокко внушительны по объему, в них применяется резьба, металлические накладки и мозаика из различных пород деревьев. Непременными деталями интерьера являются шезлонги, канапе (кушетки на шести или восьми ножках), бюро и книжные шкафы.

В спальне в стиле барокко обязательно должна быть кровать, украшенная балдахином и султаном из перьев, комод, а также скульптуры и античные вазы.

Готический стиль.
При дизайне интерьера в готическом стиле основное внимание уделяют стенам, которые, как правило, облицовывают деревом или украшают росписью и коврами. Картины с изображением пейзажей и натюрмортов в подобном интерьере не используют, отдавая предпочтение гравюрам по дереву и портретной живописи.

В центре интерьера в готическом стиле должен быть красиво оформленный камин или кафельная печь. Для меблировки помещения используют высокие двустворчатые шкафы с четырьмя, шестью или девятью филенками, буфеты на высоких ножках, обтянутые кожей сундуки, мягкую мебель, украшенную деревянной резьбой или металлической фурнитурой и обитую тканью со сложным орнаментом.

Для интерьера в готическом стиле принято использовать красные, желтые, коричневые, пурпурные, рубиновые, черные, розовые и зеленые цвета.

Индийский стиль. Основными элементами интерьера в индийском стиле являются предметы мебели: низкая плетеная кровать-каркас на четырех ножках с пропущенными через них опорами, табуреты с плетеным сиденьем и выточенными, покрытыми лаком ножками, лакированные столы, плетеные ширмы.

В целом вся мебель для обстановки помещения в индийском стиле должна быть лакированной. Кроме того, следует подбирать мебель, украшенную интарсией из черного дерева, перламутра, слоновой кости, а также резьбой по слоновой кости.

Для современного индийского стиля характерны бирюзовые, малиновые и оранжевые цвета. При использовании ткани для драпировок и штор следует отдавать предпочтение индийскому шелку.

Кантри. Данному стилю свойственно обилие текстиля: на окнах, ширмах, мягкой мебели, в виде украшений на стенах и столах. Это делает помещение очень уютным. Не менее важными деталями интерьера в стиле кантри являются камин и мебель из натурального дерева. Такой стиль лучше всего подходит для небольших комнат с низкими потолками без изысканных архитектурных деталей. Популярность в настоящее время имеют кухни и плетеная некрашеная мебель в стиле кантри.

Греческий кантри.
Этот стиль отличается простотой: побеленные стены, ярко окрашенные двери и оконные рамы, минимум мебели (деревянной), яркие вазы и подносы для фруктов.

Немецкий кантри. Помещения в подобном стиле отделывают натуральным деревом, а также окрашивают с неяркие тона. Для украшения интерьеров используют стилизованные под старину светильники, статуэтки из металла и старинную посуду.

Славянский кантри. Славянский кантри отличает использование национальных элементов декора – росписей, изразцов, витражей и резьбы. В мебели и отделке помещений применяют только натуральные материалы: камень, дерево, пробковые покрытия.

Китч. Определение «китч-интерьер» появилось относительно недавно. Основной идеей этого стиля является нигилизм в архитектуре, отрицающий художественные традиции и традиционные направления в дизайне помещений.


Отличительной чертой данного стиля является бьющая в глаза дисгармония цветов и предметов интерьера. Например, позолоченная лепнина по карнизу, ярко-фиолетовый потолок с крупными желтыми звездами, розовые стены, облицованный керамической плиткой с восточными мотивами пол, кадки с пальмами и другими экзотическими комнатными растениями.

Классический стиль . Этот стиль подходит для консервативных людей. Психологи уверены, что классический стиль выбирают сдержанные, серьезные, педантичные люди, требовательные к себе и окружающим.

Для него характерны элементы античной архитектуры, солидность и даже некоторая тяжеловесность. Классический стиль интерьера прекрасен тем, что его можно комбинировать с другими стилями, благодаря чему дизайн помещения получается оригинальным.

Отличительными чертами данного стиля являются симметричность и точность, поэтому, например, для украшения комнаты подбирают небольшие гравюры или картины одинакового размера, симметрично развешанные на стенах.

Цветовую гамму для помещения в классическом стиле следует подбирать осторожно, избегая резких, кричащих красок, смелых сочетаний тонов. Для этого стиля прекрасно подойдут спокойные, нейтральные, но при этом теплые тона: оттенки коричневого, песочный, оливковый.

Контемпорари. Основными чертами этого стиля являются удобство, простота и функциональность. Контемпорари сочетает в себе новейшие тенденции с традициями недавнего прошлого и часто используется как термин для обозначения стиля, лишенного очевидной принадлежности к прошлым историческим эпохам.

Этому стилю присущи округлые, обтекаемые формы, поэтому его элегантность достигается не за счет декора, а за счет линий. Для помещения в стиле контемпорари подбирают модульную, легко трансформирующуюся мебель, которая удачно вписывается почти во все современные квартиры.

Этот стиль не исключает присутствия элементов других стилей, а напротив, может служить нейтральным фоном для этнических, экзотических и антикварных предметов интерьера.

Лофт. Отличительными чертами помещения в подобном стиле являются многометровые потолки, окна-витрины, металлические балки, несущие конструкции. В убранстве квартиры преобладают металл, пластик и стекло, что создает в помещении неповторимую атмосферу.

Стены оформляют просто, без излишеств: особым шиком считается состаренная кирпичная кладка, белая матовая эмульсия, а также гладкий бетон.

Пол в таких помещениях делают дощатым, покрывают светлым прозрачным лаком и украшают цветным ковриком или мохнатым флокати.

Для меблировки используют огромные кресла на колесиках, небольшие диваны, двусторонние стеллажи.

Минимализм - это предельная лаконичность форм, полное отсутствие декора, ясность композиции и монохромность. В крайнем своем выражении минимализм предполагает полный отказ от декоративных деталей: стены, крыша, дверь, окна для дома, кровать и стол для интерьера. Другими словами, для минималистов не существует интерьера – лучшим интерьером считается его отсутствие.

Отделку в квартирах в подобном стиле делают самую примитивную: в лучшем случае краска на стенах и паркет на полу. Допускается присутствие только самой необходимой мебели, которая должна иметь максимально простые контуры.

При таком подходе к дизайну интерьера основной деталью, создающей его характер и настроение, является свет. Естественное освещение в разное время суток и всевозможные виды искусственной подсветки должны быть продуманы до мелочей, поскольку именно свет способен оживлять и трансформировать пространство.

Модерн. Такой стиль выбирают люди с утонченным вкусом, стремящиеся показать свою индивидуальность. Для модерна характерны изысканные, плавные и мягкие линии, напоминающие растительный орнамент, а также максимальное выявление фактуры и пластичности материала.

В интерьерах, выполненных в стиле модерн, обычно встречается свободная планировка, разные уровни пола, большие оконные проемы. В то же время элементы декора сведены к минимуму.

В дизайне мебели декоративность стиля достигается в основном причудливостью линий, а не украшениями, резьбой и инкрустацией. Чтобы сделать интерьер насыщенным, выбирают обои, драпировки со стилизованными изображениями цветов, камыша, лебедей или расписывают окрашенные в пастельные тона стены.

Неоклассика. В неоклассических интерьерах проектируются огромные комнаты, высокие стены, широкие лестничные марши, все рельефные фрагменты которых украшаются растительными орнаментами.

Мебель для интерьера подбирают либо стилизованную под старину, либо классическую, но обязательно с позолоченными изображениями мифологических животных (преимущественно грифонов).

Регентство. Для этого стиля характерны симметричные композиции интерьеров, включающие французскую мебель, красивые ткани, бумажные обои, зеркала, канделябры и люстры.

При выборе мебели следует отдавать предпочтение предметам гарнитура из черной полированной фанеры. Важным предметом интерьера в подобном стиле является «полубалдахинная» кровать.

В интерьере преобладают яркие цвета, однако в помещении обязательно должны присутствовать детали белого и бледных оттенков светло-серого и кремового цветов. Типичным для такого стиля является резкий цветовой контраст, например насыщенный красный колер стен и белизна потолка.

Ренессанс. Это скорее декоративный, чем конструктивный стиль: полукруглые окна, облицованный мрамором пол, обшитый деревом потолок. Мебель должна иметь четкую форму и многочисленные украшения.

Обязательными предметами мебели помещения в этом стиле являются украшенная позолотой кровать, сундук-кассоне с резьбой, инкрустацией и росписью, оформленный росписью шкаф, а также стол прямоугольной формы с толстой столешницей.

При оформлении интерьера в стиле ренессанс в цветовой гамме должны сочетаться светлые, темные и яркие тона.

Рококо. В цветовой гамме интерьера в стиле рококо должны преобладать нежные пастельные тона. Наиболее популярными являются сочетания белого с голубым, зеленым, розовым и золотым.

Интерьер должен представлять собой целостный ансамбль со стилевым решением квартиры, декором стен и потолков, мебелью, украшениями и, кроме того, соответствовать характеру жизненного уклада владельца.

Резьба по дереву в декоративном убранстве мебели стиля рококо занимает весьма скромное место. Ее заменяют бронзовые накладки и обработка цветными лаками. Обязательными предметами мебели в помещении в стиле рококо являются секретер на высоких ножках со множеством отделений, картоньерка (шкафчик для бумаг), комод, разнообразные тумбочки, канапе, шезлонг, бертер (глубокое кресло) и комфортный диван.

Главный же предмет квартиры в этом стиле – невысокий камин, облицованный мрамором и заставленный часами, канделябрами и фарфоровыми статуэтками.

Скандинавский стиль. Основными чертами скандинавского стиля интерьера являются простота, естественность и сдержанность.

Интерьеры в скандинавском стиле должны содержать минимум декора. Их выполняют в светлых естественных тонах из натуральных материалов: дощатые полы из светлого дерева, оклеенные однотонными обоями стены, простая деревянная мебель.

Техно. В архитектуре домов в этом стиле используется прием наружных конструкций, вынесенных за пределы зданий. Их металлический каркас, покрашенный, как правило, в яркий цвет, напоминает контуры технических сооружений: высоковольтных линий, подъемных кранов, корабельной оснастки.

В интерьерах в стиле техно создается ощущение техногенной катастрофы, при которой в стекло и металл внутреннего убранства врезается кусок кирпичной стены неправильной формы с торчащей арматурой. Мебель напоминает оборудование комнат для рабочих заводов: стальные шкафы, а также шкафы в виде поставленных друг на друга металлических контейнеров.

Важный элемент мебели этого стиля – стеклянные столики на складывающихся ножках или роликах.

Диваны с низким и глубоким сиденьем и металлическими подлокотниками и ножками имеют синтетические съемные чехлы, к которым пришиты кармашки для пульта, газет, книг и т. д.

Важной частью интерьера в стиле техно являются осветительные приборы. Светильники должны напоминать профессиональную аппаратуру с длинными проводами, штативами и шарнирами, а напольные и настольные лампы – поворачиваться, вытягиваться и складываться под разными углами.

Французский стиль. Чтобы обставить квартиру во французском стиле, выбирают витую металлическую мебель изящного дизайна, отдавая предпочтение серебру, позолоте и бронзе.

Для украшения интерьера используют роскошные ткани – бархат, шелк и лен – приглушенных оттенков с гладкими узорами. Окна драпируют, оформляют ламбрекенами.

Функционализм. Этот стиль выбирают люди, ценящие умеренность и удобство во всем. Ему свойственны простые формы, многофункциональные, мобильные вещи: кресло-кровать, диван-кровать, кухонный уголок, складной столик на роликах и т. п.

Для стен выбирают светлые обои, для окон – строгие жалюзи или шторы, для пола – паркет или линолеум, а также ковер с пестрым, но в то же время неброским узором.

Хай-тек. Тем, кто мечтает о доме, напоминающем космический корабль или квартиру будущего, следует выбирать стиль хай-тек, который в настоящее время является самым популярным в дизайне интерьера.

Столы с круглыми стеклянными столешницами, стулья с металлическими ножками и спинками, журнальные столики на колесиках, стеллажи со стеклянными полками – это еще далеко не полный перечень обстановки помещения в стиле хай-тек.

Для интерьера в стиле хай-тек идеальной является мягкая мебель с однотонной обивкой. Вообще все предметы мебели нужно выбирать спокойных тонов, однако при создании интерьера важно помнить, что в комнате должно быть одно яркое пятно, например диван или кресло синего или красного цвета.

Комнату следует оборудовать многочисленными встроенными светильниками в сочетании с каскадом небольших подвесных галогенных ламп, которые можно разместить как на одном, так и на разных уровнях.

Лучшими занавесями для окон в стиле хай-тек, несомненно, являются вертикальные или горизонтальные жалюзи. Если хозяин не хочет, чтобы комната напоминала офис, окна можно драпировать неяркими, однотонными шторами.

При оформлении помещения в стиле хай-тек профессиональные дизайнеры советуют отказаться от обоев и отдать предпочтение светлой краске.

Эклектика. Эклектика предполагает идеальное сочетание разных стилей не только во всей квартире, но даже в одной комнате. Смешение стилей часто становится необходимым, если в квартире проживает семья из нескольких человек, принадлежащих к разным поколениям. Как правило, у каждого члена такой семьи свои вкусы и каждому из них необходимо иметь в квартире уголок, где он будет чувствовать себя комфортно.


Продумывая дизайн квартиры в стиле эклектики, часто останавливаются на смешивании близких друг к другу исторических стилей, например ампир и классицизм, модерн и барокко, в результате чего получают интерьер, в котором вещи гармонично сочетаются.

В такой квартире старинные полотна живописцев могут соседствовать с произведениями современных художников, современная мягкая мебель со старым комодом или канапе, кровать с резными спинками со стеклянными стеллажами и т. п. Главное в этом случае – акцентировать внимание на деталях, потому что именно они объединяют разные по стилю вещи.

Экспрессионизм.
Этому стилю присущи легкость и живописность, что достигается гармонией красок и сочетанием света и тени. При ремонте квартиры следует выбирать как сочные и яркие, так блеклые и размытые цвета. Подойдут красный, зеленый, голубой и лимонный.

При дизайне квартиры в этом стиле желательно наряду с центральным освещением разместить подсветку в виде красивых бра или торшеров, дающих мягкий, приглушенный свет, можно зеленоватый или розоватый. Абажуры для таких ламп должны быть изготовлены из легких материалов светлых тонов.


/Описание стилей взято мною из книги Анны Евгеньевны Батуриной "3000 практических советов для дома". Фото подбирала я из Интернета/.

ноября 2016

Современные дома поистине великолепны. В них прекрасно решены архитектурные планировки. Они отделаны лучшими материалами, но настоящую неповторимость обстановке приносят оригинальные декоративные элементы. Искусство в интерьере становится тем вожделенным акцентом, который несет с собой атмосферу абсолютной завершенности.

С этой задачей отлично справляются скульптуры, стеклянные арт-объекты, авторские куклы, текстильные коллажи и, конечно же, картины.

Предмет искусства может быть центром интерьера

Сила искусства бесспорно велика, и чтобы она не дисбалансировала налаженность быта, живописи и скульптуре непременно нужно найти именно их место в доме. О том, как это сделать, мы и расскажем в данной подборке.

Скульптура в интерьере

«Очень часто маленькие предметы искусства, появившись в интерьере в единичных экземплярах, впоследствии становятся объектом коллекционирования»

Желание украшать жилище было у людей всегда. В давние времена элементами декора служили фигурки, вырезанные из костей, коряг или камня. Что-то из них являлось просто игрушкой, что-то считалось оберегом, защитой дома. Время текло, а скульптура не покидала людские дома. Она просто преобразовывалась. Менялись материалы и техника изготовления. Крестьянские дома наполнили глиняные петушки, собачки, человечки. В резиденциях аристократов за порядком наблюдали античные статуи и мраморные львы. Такие типовые скульптуры прекрасно вписывались в этнику, так и в классику. Однако современное искусство предложило в интерьеры новые, не менее достойные образцы скульптуры, удовлетворяющие требованиям модерна, минимализма, хай-тека. Остается только правильно подобрать вариант.

Арт объекты в современном интерьере

Нужно помнить, что скульптура, установленная в помещении, выполняет исключительно декоративные функции. О практическом использовании ее и речи не может быть. С ее помощью не закрыть дыру на стене, не откорректировать пространство, хотя бывали случаи, когда античные статуи превращали в обычные вешалки, чем только подтверждали то негласное утверждение, что этот предмет обстановки способен раскрыть все тайны внутреннего мира хозяев, подчеркнув наличие или, напротив, отсутствие вкуса и индивидуальности.

Современная скульптура в интерьере

Искусство скульптуры в интерьер не несется наобум. Чтобы приобрести действительно декоративную вещицу по своему вкусу, устройте себе мини-тест. Он поможет вам определиться, что именно искать. Для начала определитесь, какой тип скульптуры вам больше импонирует: круглая или рельефная. К первым относят:

1. Бюсты.
2. Статуи.
3. Скульптурные группы.

Круглый тип скульптуры в интерьере

Вторые представлены горельефом и барельефом. Далее нужно определиться с жанром. Вы можете остановиться на изображении исторических сцен, каких-то сюжетов из мифологии, фигурах богов Олимпа или выбрать портретное направление. А может, вас заинтересуют символические изображения, вроде семи слонов, трех обезьянок, змеи, кусающей свой хвост.

Рельефный тип скульптуры

Третьим вопросом теста станет материал изготовления. Современные статуи делаются из:

1. Керамики.
2. Гипса.
3. Фарфора.
4. Камня.
5. Дерева.
6. Хрусталя.
7. Металла.
8. Слоновой кости.
9. Бумаги.

Перечень материалов говорит и о способах изготовления статуй. Видно, что их получают литьем, лепкой, ковкой, чеканкой, высеканием.

Скульптура из металла

Какого размера будет ваша статуэтка, зависит от того, куда вы ее планируете поместить. Большие статуи устанавливают на постаментах. Средние чудесно смотрятся на каминных полках и стеллажах. Миниатюрные предметы потребуют полок с подсветкой, хотя при желании их можно разместить на комоде, журнальном столике или консоли. Очень часто маленькие предметы искусства, появившись в интерьере в единичных экземплярах, впоследствии становятся объектом коллекционирования.

Коллекция скульптуры на каминной полке

Какого бы размера вы не выбрали бы скульптуру, для ее расположения понадобится свободное пространство, эффективное освещение и правильный задний план. Особенно важно свободное пространство для мелких фигур, потому что им очень просто затеряться на фоне других вещей.

Для мелких фигур необходимо эффективное освещение

Где и что поставить?

Крупные статуи устанавливаются только в больших комнатах и холлах. Не стоит превращать интерьер в музейный. Вполне достаточно украсить его несколькими средними или одной большой статуей.

Крупные статуи органично будут смотреться в помещении с большой площадью

В спальне статуэтки средних размеров часто ставят в изножье кровати, мелкие же помещают на прикроватные тумбы.

Небольшие фигурки можно разместить на прикроватной тумбочке

В детскую не рекомендуется приобретать хрупкие, металлические или дорогие фигуры, потому что они потенциально опасны для малыша.
В кабинете место скульптуры на рабочем столе или специальной полке. Важно выбрать нечто солидное, согласитесь, гипсовым хрюшкам здесь совсем не место.

Скульптура в рабочем кабинете должна выглядеть солидно

Искусство в интерьере и стили декора

Чтобы скульптура гармонично вписывалась в обстановку, ее нужно подбирать в стилистической гармонии с оформлением интерьера. Так в классический декор хорошо добавить гипсовых масок, античных скульптур из мрамора, бюстов знаменитостей.

Скульптура из гипса в классическом инетрере

Место фарфоровых ангелочков, потешных зверюшек, пастушков, пасторальных сценок — в провансе и рококо.
Русский стиль наполняется деревянными и глиняными фигурками, с росписью в технике гжель, а также матрешками и т.п.

Матрешки в интерьере

Восточные интерьеры – царство костяных и бронзовых фигурок драконов и других мифических существ.

Восточная скульптура в интерьере

Минимализм приемлет только изделия из металла натурального, некрашеного дерева, керамики, причем статуи должны иметь лаконичную форму и поражать плавностью линий. Изображать они могут не только животных или людей, но и какую-нибудь абстракцию. Допустимо искусство скульптуры вводить в домашний интерьер копиями мировых шедевров. В этом скульптура имеет неоспоримое преимущество перед картинами.

Скульптура Венеры Милосской в интерьере

Живопись в декоре интерьера

Некогда икона была обязательным элементом домашней обстановки. Её заключали в серебряные и золотые оклады. Дополнительным украшением служили драгоценные камни и эмали. Со временем это сделало икону не только предметом культового поклонения, а и настоящим украшением интерьера.

Иконы как украшение интерьера

Из давних времен пришли в наши дома и шпалеры, гобелены, картины. Именно ними сегодня украшены резиденции состоятельных людей. Часто при декорировании комнат дизайнеры используют сплошную шпалерную развеску, при которой картинами закрывается вся поверхность стены.

Шпалерная развеска картин

Картина поддерживает светлое настроение интерьера

Каким будет эффект — зависит от тематики сюжета, цветовой гаммы, расположения элемента. Эти факты только подтверждают, что выбор и размещение картин в интерьере действительно большое искусство, которому нужно учиться. Подбирая их нужно думать, как картины будут сочетаться с остальными аксессуарами декора и впишутся ли они вообще в имеющуюся обстановку.

Картины подчеркивают цветовую гамму интерьера

Много – не означает красиво. Это правило в отношении картин более чем актуально. Искусство в интерьер не всегда должно нести одиночное полотно. Оно может создать впечатление аскетизма и не суметь стать заключительным штрихом единого интерьера. Слишком же большое количество репродукций приведет к перегруженности интерьера, что тоже не добавит обстановке позитива, поэтому учитесь искать золотую середину.

Картина как центральный элемент декора в интерьере

Картины в интерьерах комнат
Картина должна нести в дом положительные эмоции, поэтому постарайтесь избегать апокалиптических и батальных сюжетов. Да и для каждой, отдельно взятой комнаты, тематика произведений будет специфической
В гостиной, например, хорошо вешать пейзажи и яркие полотна в духе импрессионизма.

Яркая картина в стиле импрессионизм

Спальня – помещение с умиротворяющей обстановкой и картины для нее должны быть в сдержанных тонах с парными изображениями.

Картина пастельных тонов в спальне

Гармонию в кухню привнесет красочный натюрморт или полотна с изображением цветов. Хорошим дополнением к живописи станут керамические вазы и декоративная посуда.

Карина с изображением полевых цветов придаст интрьеру уют

Рабочий кабинет лучше оживить горными пейзажами или сценами охоты. Искусство живописи такой тематики несет в интерьер энергетику стабильности, надежности, уверенности. Можно расположить перед письменным столом изображение воды, и она принесет владельцу комнаты богатство и удачу.

Картины с сценами охоты несут в интерьер энергетику стабильности

Проще всего украсить детскую. Автором картин для ее декора может стать сам ребенок. Если у малыша склонность к рисованию отсутствует, то подыщите для его комнаты что-то из детской тематики. Это могут быть изображения животных, сказочных персонажей. В комнате молодого человека уместен будет парусник. Он символизирует движение вверх.Комнату молодой девушки очень удачно украсят изображения пионов, ведь эти цветы считают символом удачного замужества.

Детские рисунки в рамках, могут стать достойным украшением детской

Коридоры и прихожие несколько мрачны изначально и появившиеся в них яркие абстракции будут очень кстати.

Яркая картина оживит интерьер коридора

Как видите, роль искусства в интерьере очень разнообразна. Его элементы несут с собой не только эстетику, но и мистику, а именно последней, так порой не хватает в нашей размеренно текущей жизни.

Где должна «жить» картина?

Не каждое полотно сумеет выделиться в окружении насыщенных красок, поэтому лучшим фоном для картин станет неярко окрашенная стена. Для того чтобы полотно, выполненное в спокойных тонах, не потерялось на таком же пастельном фоне, его нужно оформить в контрастную рамку. Распространенной ошибкой является размещение картин на мало освещённых участках стен. Чтобы картина заиграла красками, она должна купаться в солнечных лучах.

Абстрактная картина задает тон в гостиной

Мало кто знает, но с помощью картин очень просто корректировать восприятие пространства. Хотите сгладить неприятное впечатление от громоздкости дивана? Повесьте над ним картины, и он визуально «сожмется».

Громоздкий диван будет казаться меньше,если над ним повесить большую картину

Если в доме довольно много картин, можно попытаться создать из них настоящую галерею. Это добавит интерьеру оригинальность.

Галерея из картин придаст оригинальности интерьеру

С чем еще приходит искусство в наши дома?

«Еще одним элементом искусства, часто присутствующим в интерьере, является авторская кукла»

Еще одним элементом искусства, часто присутствующим в интерьере, является авторская кукла. Их расставляют на полках или рассаживают на диванах. Чаще всего такие куклы делаются под соответствующий интерьер и заказываются мастеру в индивидуальном порядке.

Куклы отлично подойдут к интерьеру в стиле прованс и шебби-шик

Популярны сегодня куклы-стопора. Они более функциональны, чем просто сидящие по местам «подруги». Кроме украшения декора этот вид кукол служит совершенно банальным целям – не допускает захлопывания дверей.

Кукла стопор не допустит захлопывания дверей

Быстро изменить обстановку в комнате, наполнить ее праздничной атмосферой помогут интерьерные гирлянды. Ими часто украшают жилье к Рождеству, Пасхе, Новому году, семейным торжествам. Такие гирлянды тоже делаются по заказу, поэтому интерьеру гарантирована индивидуальность и уникальность.

Интерьерные гирлянды помогут быстро освежить интерьер

Текстильные подвески также несут искусство в интерьер. Этот небольшой элемент помогает вносить изюминку в экстерьер штор, внешний вид дверей, мебели или украшает другие детали обстановки. Подвески делают в самых разнообразных формах и образах. Это могут быть пряничные человечки, фрукты, сердечки, птички, цветы, листья и т.д.

Текстильные гирлянды помогут внести изюминку в интерьер

Заключение

Хотите иметь неординарный интерьерный дизайн – наполните обстановку элементами настоящего искусства. Забудьте фразу «эта репродукция (гравюра, скульптура, панно) слишком мала/велика для данной комнаты». Ну что еще больше может поразить человеческое воображение, чем неординарное смещение системы координат? Этим просто нужно научиться манипулировать. Вам все еще кажется, что изображение какого-нибудь исполинского коня напрочь «раздавит» крошечную спальню? А вот и нет! Оно просто полностью преобразит ее. Искусство в интерьере может появиться в любой форме, главное, чтобы представляющие его элементы воспринимались адекватно. И сегодня с этой работой профессионалы справляются «на ура!».

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Введение

1.1 Характерные особенности стилей соответствующих тематике интерьера

1.1.1Хай-тек

1.1.2 Техно

1.1.3 Минимализм

1.2 Цвет в дизайне интерьера

1.2.1 Синий

1.2.2 Белый

1.2.3 Серый

1.3 Психология выбора стиля дизайна интерьера

Темперамент человека

Вывод по главе 1

2.1 Ознакомительный этап

2.2 Форэскизный этап

2.3 Эскизный этап

2.4 Оформительский этап

2.5 Презентационный этап

Вывод по главе 2

Заключение

Список литературы

Введение

Влияние интерьера дома или офиса на человека переоценить сложно. От дизайна интерьера зависит наше душевное состояние, здоровье. Поэтому задача дизайнера - создать интерьер, в котором будет комфортно и приятно жить или работать, наполнить его гармонией и уютом.

Актуальность темы: обусловлена недостаточной разработанностью системы комплексной организации интерьера средствами художественного оформления. На данный момент по заданной тематике - техно, очень мало комплексных интерьеров. При современной организации интерьера наиболее востребовано его тематическое решение, но отсутствие или несоответствие системы комплексной организации художественного решения приводит к затруднению устранения данной проблемы.

Проблема исследования: требуются комплексные решения для интерьеров, их полная и тщательная разработка.

Цель данной курсовой работы: предложить комплексное оформление интерьеров средствами художественного оформления.

Объект исследования: комплексная организация интерьера.

Предмет исследования: комплексная организация по теме техно средствами художественного оформления.

Выдвинута гипотеза- решение данной проблемы возможно при следующих условиях:

исследованы характерные особенности стилей интерьера соответствующих заданной тематике;

уточнено цветовое решение для интерьера;

определены художественные средства выразительности;

рассмотрена зависимость стиля интерьера от психологии его владельца;

продумано расположение художественных объектов;

выдвинута концептуальная идея интерьера;

выбран оптимальный эскизный вариант;

выполнена презентация. интерьер художественный оформление цвет

Исходя из поставленной цели и гипотезы, необходимо решить следующие задачи исследования:

исследовать характерные особенности стилей интерьера соответствующих заданной тематике;

уточнить цветовое решение интерьера;

определить художественные средства выразительности;

рассмотреть зависимость стиля интерьера от психологии его владельца;

продумать расположение художественных объектов;

выдвинуть концептуальную идею комплексной организации интерьера;

выбрать оптимальный эскизный вариант;

выполнить презентацию.

Глава 1. Теоретическое обоснование комплексной организации интерьера средствами художественного оформления

1.1Характерные особенности стилей соответствующих тематике интерьера

Самостоятельно оформляя жилище, мы зачастую даже не знаем, как называется тот или иной стиль. Рассмотрим кратко лишь некоторые из них, соответствующие заданной тематике интерьера.

1.1.1Хай-тек

Современные люди проводят не так много времени дома. В основном, это те люди, которые ценят время, удобство, комфорт, пользу и с радостью смотрят в будущее. Поэтому для подобных энергичных людей самым подходящим дизайном интерьера квартиры будет интерьер в стиле хай-тек.

Хай-тек как стиль интерьера сформировался не очень давно - в шестидесятых годах двадцатого века. Это молодой стиль, который отражает все современные веяния: простоту, удобство, рационализм, прозрачность. Хай-тек не приемлет пестроты, наполнения интерьера мелочами. Но это не означает, что стены комнаты должны быть голыми, на окнах - только жалюзи, а ярким цветам в этом интерьере не место. В интерьере хай-тек идеально впишутся чёрно-белые или цветные фотографии на стенах в металлических рамках, пара стеклянных ваз правильной геометрической формы с незамысловатыми цветами, идеально круглый аквариум с экзотическими рыбками, а на окнах приживутся шторы из однотонной ткани. Сформировать «яркое пятно» интерьера поможет крупный диван или кресло красного, синего или другого цвета. Главное - отсутствие орнаментов на коже или кожзаменителе дивана и чистые, яркие цвета.

Основные черты стиля хай-тек - это металл и стекло, сила и хрупкость. Стеклянные двери, стеклянная мебель на полированных металлических ножках - это и есть стиль хай тек в интерьере. Свободное, ничем не загромождённое пространство тоже является очень важным условием стиля хай-тек. И на этом свободном пространстве обычно размещают стеклянные шкафы и стеллажи, которые выставляют на всеобщее обозрение своё содержимое. Так же можно подобрать матовое или рифлёное стекло - такой материал скроет очертания мелочей или старинных книг.

Металл занимает едва ли не центральное место в интерьере в этом стиле, немного уступая стеклу. Большой плюс данного материала - его прочность. Блестящие алюминиевые или стальные тумбы, комоды или стеллажи выдадут в своём хозяине любовь к силе, удобству и высоким технологиям. Хорошая, высокотехнологичная пластмасса также впишется в дизайн интерьера хай-тек. А вот на стеклянную мебель можно поставить металлические предметы декора.

Мебели в интерьере хай-тек минимум, она функциональна и практична. Пропорции мебели должны быть тщательно продуманы, конструкции легкие, формы четкие и геометрические. В качестве материалов используется кожзаменитель, пластик, полированный металл. Фурнитура, по большей части, серебристая и блестящая. Техника в стиле хай-тек -- встроенная, стулья -- обязательно с металлическими ножками и спинками.

Стены, потолок и пол должны оставаться только нейтральными. При оформлении стен предпочтение лучше отдать краске - обои не настолько технологичны и удобны, как того требует интерьер хай-тек. Потолок лучше оставить белым или сделать натяжной потолок такого же цвета, как и стены. Пол - единственное место, где возможно использование дерева. Паркет, ламинат или материалы, имитирующие дерево. Нередко в хай-тек используется плитка, имитирующая металл, иногда грубый камень или же просто с холодным отблеском.

Свет играет большую роль в дизайне интерьера в стиле хай-тек - недаром так много предметов из стекла, которое пропускает свет. Большие окна пропускают много естественного света, а вечером нужно создать искусственное освещение. Круглые матовые плафоны, которые рассеивают холодный свет, небольшие бра в форме куба, дающие яркий свет и напоминающие звёздочки, будут органично смотреться на стенах и потолке. Струнные светильники или небольшие софиты будут выглядеть также уместно.

Характерные цвета: седой, выбеленный серый, металлик, белый, черный, иногда бежевый или кофейный, совмещая их с одним-двумя насыщенными цветами. Совмещение цветов всегда прямолинейно, в духе кубизма. Можно использовать совмещение одного яркого цвета с пастельным из той же гаммы.

При создании интерьера важно помнить два условия - простота геометрических форм и отсутствие пестроты, чистота нейтральных или ярких цветов. Так, стиль интерьера хай-тек гарантирует своему обладателю удобство, лёгкость и комфорт! Этот стиль в интерьере, как правило, находит своих почитателей среди жителей больших городов, поскольку весьма урбанистичен.

Стиль хай-тек - стиль высоких технологий, технических новинок, стиль предстает перед нами в виде отражения будущего, полностью забыв классические образы интерьера и архитектуры.

Техно (англ. Techno)- строгий, и даже холодный, стиль, для которого характерны четкие геометричные линии, мебель из металла, стекла, каменные стены. Такое помещение имеет запущенный, но, вместе с тем, продуманный вид.

Архитектура зданий и внутренних помещений тесно переплетается с элементами технического прогресса. Коммуникации, которые обычно стараются скрыть, являются продолжением декора. Трубы и провода окрашивают в яркие цвета, а иногда закрывают стеклянными перегородками. Интерьеры в стиле техно создают ощущение техногенной катастрофы и больше похожи на интерьеры производственных помещений и гаражей.

Техно стиль, возникший в 80-е годы прошлого столетия, как некий ироничный ответ на радужные перспективы индустриализации и господства технического прогресса, провозглашенные в его начале. Стремительное развитие информационных технологий, их вторжение в повседневную жизнь повлекли за собой существенное изменение быта и жилых интерьеров. Так в обстановке своеобразной переоценки ценностей родился стиль техно. Этот стиль, признавая эстетику технологий в архитектуре и интерьерах, балансирует на грани, за которой обнаруживается обратная сторона - почти уродливость. И в этой обратимости достигается максимальная выразительность, свойственная ему. Мода на техно в интерьере достигла своего пика в начале 90-х. Тогда основными канонами стиля считались максимальное сходство с рабочим помещением и минимальное с жилым. Гротескная мебель, футуристическое освещение, грубая, местами облупленная штукатурка или шероховатая поверхность стен из категории изъянов перешли в украшения. Предметом особой гордости становились всевозможные технические детали, выставлялись напоказ трубы коммуникационных систем, разноцветные провода и кабели не только не пытались замаскировать - их наличие всячески подчёркивали. Новейшие модели телевизоров и музыкальных центров разбивали в пух и прах всяческие мысли о нищете хозяев, которые так и лезли в голову при первом взгляде на убогую обстановку. Сегодня стиль техно имеет много общего с минимализмом, идеями восточных дизайнеров и тем же хай-теком. Если присмотреться внимательно, они немало позаимствовали друг у друга. Небрежность стала более осмысленной, теперь она ассоциируется, скорее, с художественным беспорядком, чем с запущенностью.

Особенности стиля Техно: большое количество металла и пластика, винтовые лестницы, стены с грубой фактурой, тяжелые металлические двери. В таких интерьерах по замыслу дизайнеров создается ощущение техногенной катастрофы, при которой в стекло и металл внутреннего убранства “врезается” кусок кирпичной стены неправильной формы с торчащей арматурой. Жилые интерьеры в стиле техно ассоциируются с предметами из ремонтных ангаров и заводских цехов, железнодорожных станций и складов. Для интерьеров этого стиля типичны открытые балки перекрытий с осветительными приборами, антресоли в виде помостов.

Мебель напоминает оборудование рабочих раздевалок: стальные шкафы, имитирующие сейфы, но со стильными перфорированными панелями дверей. Очень популярны шкафы в виде поставленных друг на друга металлических контейнеров. Вообще, гофрированные и перфорированные металлические листы широко используются в мебели техно стиля, в открытых полках, перегородках и других элементах. Стулья из гнутых труб или металлического листа, табуреты, напоминающие луноход - все это техно стиль. Мягкая мебель тоже присутствует, так как сидеть на диване все же удобнее, чем на металлическом стуле. Диваны и кресла имеют синтетические съемные чехлы, снабженные карманами для пульта, газет и т.д.

Важной частью интерьера, где техно наиболее полно и разнообразно проявляется, являются осветительные приборы. Домашние светильники своей открытой арматурой напоминают профессиональную аппаратуру с длинными проводами, штативами и шарнирами.

Популярные цвета: серый, бордовый, хаки, металлик, “кэмэл” (грязно-рыжий).

Техно - стиль, которому свойственна особая психология жизни. В жилых помещениях используется не часто, но зато очень популярен в диско-клубах, ресторанах и т. д. Техно сочетает в себе все возможности современных технологий и особую атмосферу светопредставления, иногда даже в ущерб функциональности. В отделке обязательно присутствует металл, стекло. Стиль, впитавший в себя всю яркость и экстремальный блеск 80-х.Такие интерьеры очень любимы людьми молодыми по возрасту или состоянию души. Это своеобразное отрицание теплого уюта и идеального порядка.

1.1.3Минимализм

Минимализм (лат. minimus - наименьший) -- стиль в дизайне, характеризующийся лаконичностью, простотой, точностью и ясностью композиции. С помощью простых форм, а также функциональных предметов, Европа попыталась вытеснить стиль модерн, отличающийся романтичностью, витиеватостью и одухотворенностью. На смену романтики приходит функционализм, начинают ценить свойства предмета, а не его эстетические качества. Минимализм -- самый яркий и самый спорный стиль второй половины XX века. Одной из самых популярных этнических разновидностей минимализма является японский минимализм.

Для стиля минимализм характерна простота форм и текстуры, однотонность, практически отсутствие элементов декора, просторный интерьер с минимумом мебели. Планировка часто не предполагает деление на комнаты, роль разделителей играет зональная отделка или мебель.

Минимализм отражается как в количестве мебели, так и её декоративных элементах. Мебель по-современному проста в своих линиях и формах. Обивка однотонная с редкими контрастными "пятнами" - подушки, например. Материалы в минимализме: сталь, хромирование, матовое стекло, натуральное дерево, алюминиевые профили, кожа. Оптимальным решением станет встроенная мебель. Стеклянные полки, столы, стеллажи и другие предметы также расширяют пространство за счет прозрачности.

Стены в стиле минимализм лучше окрасить или покрыть фактурной штукатуркой с простым рисунком. Также в стиле дизайна минимализм используются фактурные однотонные обои без рисунка. Еще одним вариантом станет глянцевая одноцветная плитка крупного формата. Для дополнительной игры светом в интерьере минимализма используют многоуровневые потолки. Пол состоит из материалов, за которыми легко ухаживать - дерева, линолеума или кафеля. В любом из вариантов присутствует однотонность, для паркета простота фактуры, светлое дерево. Для добавления ярких красок в стиле минимализм, используют ковер с крупным ворсом.

В стиле минимализм практически отсутствуют предметы декора. Оживляется интерьер за счёт немногочисленных выразительных деталей, контрастирующих с общим фоном. Используют современные картины в простых рамках, напольные вазы, цветы или сухоцветы, изделия из керамики, стекла, метала.

Функциональность - основное свойство дизайна минимализма, благодаря которому в интерьере минимализма не только возможно, но и удобно жить. Мало - не значит неуютно, все предметы мебели, техники, декора, должны оставаться практичными и удобными для жизни.

Цветовая палитра дизайна в стиле минимализм светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, часто в контрасте с черным или серым, реже бежевым или коричневым. Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла.

Стиль минимализм более чем популярен, подкупая своей функциональностью и внутренней свободой, в духе современной и энергичной личности. Жанр минимализма строг и требует безупречного чувства меры и стиля, не прощая ошибок и суеты. Минимализму необходим простор. В больших по площади и высоте помещениях, он смотрится лаконичнее и естественнее. Самым важным при создании интерьера в стиле минимализм является грамотно спланированное пространство, в котором много рассеянного, спокойного света.

1.2 Цвет в дизайне интерьера

Немаловажным фактором в дизайне интерьера является выбор цвета. От него зависит и самочувствие, и настроение, и личная жизнь. Все цветовые оттенки можно условно разделить на две группы: теплые (от желтого до красно-фиолетового) и холодные (от фиолетового до желто-зеленого). Помещения, окрашенные в теплые цвета, выглядят теплыми и гостеприимными, но меньшими по размеру. Цвета холодной гаммы называются удаляющими, потому что при их использовании помещение становится на вид более просторным. Цветовой дизайн дома существенно влияет на настроение и работоспособность. В одной и той же комнате в зависимости от ее окраски можно испытывать ощущение уюта или дискомфорта.

Для интерьера техно с элементами стиля хай-тек, который был выбран в данной курсовой работе, будут более подходящими цвета из холодной гаммы. Например, седой, выбеленный серый, металлик, белый, черный, серо-синий. Рассмотрим влияние именно этих цветов на душевное состояние человека.

1.2.1 Синий

Синий - это всеобщий любимец. Исследования показывают, что дизайнеры всех стран используют синий и голубой очень часто. Во всем мире синий цвет ассоциируется с небом, морем, джинсами - словом, со всем надежным и заслуживающим доверия. В эпоху цифровой революции и стремительного развития технологий, за которой не успевает массовый человеческий разум, совершенно понятно, почему люди так нуждаются в мире и покое, который несет в себе синий цвет.

Большинство людей воспринимает темно-синий цвет как цвет надежности, авторитета, классичности, консервативности, силы, доверия, традиции, уверенности, профессионализма, спокойствия, твердости. Небесно-голубой цвет ассоциируется с покоем, чистотой, прохладой, влажностью, небесами, морем, миром, отдыхом, постоянством, свежестью, счастьем, верой и истиной. Иссиня-зеленые тона воспринимаются как изысканные, холодные, дорогие, приятные, богатые и неповторимые.

Люди, которые выбирают синие оттенки стремятся к гармонии и спокойствию, консерваторы, сдержанные, стремятся к совершенству. Для энергичных людей синий цвет менее подходит, так как на подсознании он для них воспринимается как символ тоски и депрессии.

1.2.2 Белый

Естественно, что в том или ином виде белый цвет присутствует практически в каждом помещении нашего дома. Исследования потребительского спроса показывают, что люди выбирают его не из-за страстной любви к нему, но просто потому, что он безопасен и нейтрален. Однако чистый белый цвет отнюдь не нейтрален. Для человеческого глаза белый цвет слишком яркий. Белые стены ухудшаю зрение и являются раздражающим и утомляющим фактором. Да, они на 5 % повышают освещенность помещения, но в тоже время на 25% снижают производительность труда.

Белый период в оформительстве длился с 20-х до 30-х годов. Появляется лакированная мебель в стиле «модерн», белые обои, кремовые обивочные ткани. белая мебель - это признак влиятельности, достатка и изобилия. Сегодня жители больших городов отдают предпочтение белому, чтобы хотя бы дома отдохнуть от загрязненного воздуха и мрачных улиц. Современная технология так же сделала белый цвет более практичным. Из всех красок белая остается наиболее востребованной.

1.2.3 Серый

В подлинном смысле слова нейтральный серый цвет не является настоящим цветом. Это всего лишь слегка оживленный «ахроматик» - лишенный цвета оттенок. Серый это разбавленный черный. Оттенки серого могут меняться от угольного до светло-жемчужного.

Многие монашеский ордена используют серый цвет как символ отрешения и самоуглубления. Император Карл Великий своим указом повелел простым людям одеваться в серое. Гризаль - это прием декоративной живописи, широко используемый в рисовании. Он символизирует смирение и применяется для изображения библейских сюжетов. Серый цвет серьезен и в сознании связан с устойчивой терпеливостью.

Самый темный тона серого вызывают те же двойственный чувства, что и черный цвет. Они говорят о власти, печали, изысканности, строгости, подавлении чувств и унынии. Угольно-серый нее так мрачен, как черный. Серый цвет некоторым образом напоминает о сумерках и лунном свете, о моменте, когда день склоняется к вечеру, о тумане, паутине и призраках, об утренней дымке.

Серый цвет символизирует силу и долголетие. Современный города тоже преимущественно серы - нас окружает бетон, асфальт и серебристый алюминии. Из-за сложившегося отношения потребителей к серому цвету дизайнеры и архитекторы используют этот нейтральный оттенок для придания зданиям и интерьерам оттенка высоких технологии, чтобы сделать их классическими и надежными.

Серый цвет - это цвет интеллекта. Он задумчив, созерцателен, связан с истиной,знанием и мудростью. Средние оттенки серого обладают надежностью, достоинством, тонкостью, консерватизмом. Светло-серый цвет, близкий к белому, выглядит невинным и хрупким. Неудивительно, что людям ярким, взрывным, веселым серый цвет не по душеХарактер этого цвета зависит от множества причин. Он благородно стареет, поскольку не подвержен изменениям моды, он редко выглядит неуместным. Это спокойный, благородный, неброский цвет.

Итак, как мы определили из источников, что спокойное и задумчивое настроение обычно связывается с голубыми, зеленовато-голубыми и зелеными тонами, создающими нежную гармонию с легким присутствием теплоты. Эти оттенки позволяют создать мирную, успокаивающую атмосферу, ассоциируемую с морем и небом. Поэтому наиболее подходящим оттенком для оформления интерьера техно будет цвет темно-серый с голубизной.

Психология выбора стиля дизайна интерьера. Темперамент человека

Выбор стиля во многом зависит от темперамента человека. Деление людей по темпераментам возникло еще в античные времена. Первое упоминание о темпераменте исходит из Древней Греции. Древнегреческий философ и врач Гиппократ (V -- TV в. до и. э.) говорил, что в человеческом организме есть четыре главных сока: кровь, лимфа, желтая и черная желчь.

Сангвинику может стать близким любой стиль современного интерьера, лишь бы только он нес много света, цвета и создавал ощущение простора. Теплая гамма всех оттенков желтого и коричневого придает сангвинику энергии и уверенности в себе. Причем среди цветов должны доминировать солнечные оттенки. Среди материалов, используемых в дизайне интерьера, сангвиники отдают предпочтение стеклу и зеркалам. Эти материалы выполняют две основные функции: во-первых, позволяют им любоваться собой, а во-вторых, зрительно увеличивают пространство квартиры. Сангвиники не любят перегружать интерьер мебелью, а напротив, стремятся создать большие светлые пространства. Множество уютных уголков в доме -- это не для сангвиника, он предпочитает одну, выполненную в едином стиле зону.

Флегматики чувствуют себя комфортно в теплом и уютном гнездышке. Ультрасовременным стилям они предпочтут классические тенденции. Предпочтение отдают светлым свежим цветам, они так же, как и сангвиники, ценят открытые пространства. Мебель в их доме, как правило, мягкая, очень удобная, кроме того, они очень любят ковры.

Холерики склонны к смешению стилей в интерьере. Они могут позволить себе экстравагантность в оформлении квартиры, но, как правило, долго не останавливаются на каком-то одном дизайнерском решении, их натура требует постоянных изменений. Для людей этого темперамента в целом наиболее предпочтительна цветовая гамма, в которой доминирует синий цвет и различные его оттенки. Этот цвет, будучи «холодным», способен одновременно и успокаивать, и поддерживать активный тонус холерика. Бьющая ключом энергия данного психологического типа требует большого простора. Поэтому предпочтение холерики, как правило, отдают современным стилям: минимализму, хай-теку, которые характеризуются простыми формами, максимальной функциональностью и минимум деталей интерьера.

Меланхолики должны серьезно отнестись к дизайну своей квартиры. Из-за повышенной эмоциональной чувствительности им просто необходимо создать спокойный и тихий уголок в своем доме, где они чувствовали бы себя в максимальной безопасности. Причем таких зон-уголков в их доме может быть очень много. Большие пространства заставляют чувствовать себя некомфортно. Им подходит мягкий рассеянный свет, мебель округлых форм, без прямых углов. Меланхолики отдают предпочтение светлым цветам: разнообразным оттенкам желтого и коричневого. Материалы, которые они используют в дизайне, дают ощущение легкости и воздушности: это касается как тканей, так и стекла, дерева, пластика и т. д. При создании дизайна очень важно учитывать соответствие цвета, света и используемых материалов вашему темпераменту .

Вывод по главе 1

Стиль хай-тек - стиль высоких технологий, технических новинок, стиль отражения будущего. Совмещение цветов всегда прямолинейно, в духе кубизма. Можно использовать совмещение одного яркого цвета с пастельным из той же гаммы. Стиль хай-тек отличает простота геометрических форм и отсутствие пестроты, чистота нейтральных или ярких цветов.

Техно сочетает в себе все возможности современных технологий и особую атмосферу светопредставления, иногда даже в ущерб функциональности. В отделке обязательно присутствует металл, стекло. Коммуникации являются продолжением декора: трубы и провода окрашивают в яркие цвета, а иногда закрывают стеклянными перегородками. Интерьеры в стиле техно похожи на интерьеры производственных помещений.

Минимализм основное свойство данного стиля - функциональность. характеризующийся лаконичностью, простотой форм и текстуры, однотонность, практически отсутствие элементов декора точностью и ясностью композиции. Для стиля минимализм характерна простота.

При создании дизайна своей квартиры очень важно учитывать соответствие цвета, света и используемых материалов вашему темпераменту

Спокойное и задумчивое настроение обычно связывается с голубыми, зеленовато-голубыми и зелеными тонами, создающими нежную гармонию с легким присутствием теплоты. Эти оттенки позволяют создать мирную, успокаивающую атмосферу, ассоциируемую с морем и небом. Поэтому наиболее подходящим оттенком для оформления интерьера техно будет цвет темно-серый с голубизной.

Глава 2. Комплексная организация интерьера средствами художественного оформления

2.1 Ознакомительный этап

Прежде чем выполнять курсовую работу на тему комплексной организации интерьера техно средствами художественного оформления, необходимо ознакомиться с требованиями. Курсовая работа должна:

иметь необходимый объем и оформление должно соответствовать требованиям;

включать анализ теоретического и экспериментального материала;

работа должна быть представлена в установленные сроки.

основываться на результатах самостоятельного исследования;

обязательно иметь выводы после каждой главы и в заключении;

Оформляется курсовая работа в соответствии с правилами оформления научно-исследовательских работ, которая должна содержать: титульный лист, оглавление, введение, основную часть, разбитую на главы и параграфы, заключение с указанием основных результатов работы и рекомендациями по их реализации, список использованной литературы и иных источников, приложения. Процесс выполнения работ должен быть обеспечен учебниками, учебными пособиями, справочной и иной литературой.

Во введении формулируется проблема исследования, актуальность темы, степень ее разработанности. Далее формулируются цели и задачи исследования, указываются объект, предмет, обосновывается структура курсовой работы. Содержание должно отражать все структурные элементы курсовой работы с указанием номеров страниц. Основная часть курсовой работы представлена главами, логически раскрывающими основные этапы исследования проблемы. Каждая глава и параграф должны иметь сформулированное название, отражающее сущность содержания. Главы должны быть самостоятельными структурными частями курсовой работы, каждая из которых содержит вступление, основное содержание и выводы. В заключении приводятся обобщенные итоги теоретической и практической разработки темы, отражается результат решения поставленных во введении задач, формулируются выводы, предложения и рекомендации по использованию результатов работы.

2.2 Форэскизный этап

Для начала нужно понять, что за понятие форэскиз. Этимологический словарь поясняет, что «форескиз» - это нечто, предшествующее эскизу. А если просто, то форэскиз - это черновой вариант или набросок, который в будущем станет основой для эскиза и дизайн-проекта. На первый взгляд, форескиз - это незначительная деталь, непрезентабельная и несолидная часть работы, но уже впоследствии разработки этот форэскиз поможет учесть все детали. Задачей работы над форэскизами является поиск композиционной, колористической и тональной органи-зации элементов изображения на плоскости изображения в соответствии с творческим замыслом. После утверждения форэскиза, выполняется его детальная проработка.

К данной курсовой работе было разработано несколько вариантов форэскизов, которые помогли определиться с тематикой и концептуальной идеей. В приложениях 1 и 2 можно рассмотреть четыре форэскиза, из которых на дальнейшую детализацию было выбрано два варианта.

Из приложения 1 был выбран рисунок 1,так как во втором было нарушено композиционное решение, так же не ярко выражалась идея задуманной концепции, нарушение равновесия масс. В других форэскизах довольно сложно разобрать композицию, отсутствие главного элемента.

2.3 Эскизный этап

Из представленных форэскизов переработаны были два рисунка. Уже было определена форма и расположение предметов, но осуществление и более конкретная разработка еще предстояла. В приложениях 1,2 представлены эти эскизы. В них можно увидеть явную идею задуманного, но каждый эскиз имеет свои плюсы. Для первого - множество детализированных предметов, перспектива дальнейшей доработки и использование этого эскиза для следующих этапов, такие как объемный объект и рельефное изображение. Другой эскиз - уже выбрана цветовая палитра, сходность с витражом и поэтому возможность использование со стилем модерн. Но у этого эскиза есть маленький недочет - в процессе доработки потерялось равновесие масс.

Для оформления интерьера был взят первый эскиз, так как его концепция связана с техническим прогрессом и ситуацией в мире технологии, прослеживается связь живой природы и технических новшеств. Этот эскиз более многогранен в своей концепции, которую в дальнейшем можно развивать.

2.4 Оформительский этап

Для интерьера в тематике техно нужно определить, какие средства художественного оформления можно выбрать. Современные интерьеры оформляются самым разным способом. Один из популярных вариантов - художественная роспись стен. Сегодня с ее помощью можно создать необычное и оригинальное помещение, при этом вам не придется менять планировку или предпринимать другие сложные действия. Художественная роспись стен предоставляет возможность "импровизировать с пространством", даже можно создать иллюзию другого измерения. В быту роспись может стать полезной при расширении (сужении) стен комнаты, визуального увеличения расстояния между потолком и полом.

Декоративная роспись - орнаментальные и сюжетные композиции, создаваемые средствами живописи на различных частях архитектурных сооружений, а также на изделиях декоративно-прикладного искусства.

Роспись можно нанести на стены разным способом. Один из самых популярных - аэрография. Эта техника предполагает накладывание изображений на поверхности путем распыления порошкообразного или жидкого красителя. Такие вещества вы можете нанести пульверизатором или использовать более удобные баллончики с краской.

Все большую популярность набирают рисунки на стенах, выполненные акриловыми красками. И это не удивительно. Этот лакокрасочный материал устойчив к воздействию физических и химических веществ, солнечных лучей, быстро высыхает. Изображения, которые вы получите с помощью таких красок, обладают повышенной водостойкостью, не пахнут, к тому же их можно быстро и легко подправить во время работы. Рисунки, нанесенные акриловыми красками, обладают необычной яркостью и живостью. Если правильно комбинировать акрил, можно создать эксклюзивный и неповторимый интерьер. Для росписи стен можно использовать люминесцентные краски. Рисунок, выполненный таким способом, придаст комнате благородство и роскошь.

Художественная роспись должна подчеркивать или выделять определенное пространство, тогда картина станет ярким акцентом в комнате. Для этого расположите ее в центральной зоне, дополнив обрамлением в виде рамки. Если роспись выполняется для маскировки неудачных участков, она не должна выделяться из общего интерьера. Художественная роспись объединяет интерьер комнаты, связывает пространство общей идеей и создает изюминку. В отличие от иных способов оформления, скажем, тех же обоев, роспись является элементом уникальным.

Таким образом, для оформления данного помещения техно с элементами стиля в стиле хай-тек можно использовать роспись. Для этого нужно продумать графическое и цветовое решение полученного линеарного эскиза.

При использовании графики нужно помнить, что более главные элементы эскиза можно подчеркнуть контрастными цветами, то есть сочетание черного и белого. По такому принципу выделяем туловище и голову птицы. Так же используем имитацию металлического блеска для увеличения изображения текстуры. Выявляем железные элементы - гвозди, шестеренки, пружины. Фон заполняем неяркой штриховкой, что тоже позволит выделить сам образ сложившейся «металлической птицы».

Для цветового решения нужно выбрать те цвета, которые бы не спорили с общим стилевым решением помещения. Цвета должны быть сдержанными и не очень яркими, между собой не контрастными и более плавными. На основе, сделанного эскиза, а после уже переработанного в графику, был придумано цветовое решение. Здесь использовались цвета - лимонный, глубокий темно-синий, тёмно-зелёный, светло-серый и их оттенки. Туловище и голова контрастные по сравнению с перьями, а фон оставили белый. Данные цвета хорошо сочетаются с выбранным цветом стен помещения (темно-серый с голубизной).

Дальнейшая работа предстояла над рельефном воплощением концептуальной идеи. Для наглядного представления рельефного изображения было использование техника бумагопластика. Бумагопластика - это своеобразная смесь бумажной скульптуры и оригами, то, что превращает бумагу в пластичный материал. Работа с бумагой многогранна и ведется в различных техниках. В основе любой техники лежат свои, специфические конструктивные приемы.

В бумагопластике это: биговка, фальцовка, высечка и вырубка, склейка. Биговка (нем. biegen -- огибать) -- операция нанесения прямолинейной или криволинейной бороздки на лист бумаги. Необходима для последующего складывания бумаги по этой линии линии. Фальцовка -- это процесс складывания. Биговка и фальцовка -- приемы трехмерного моделирования, формирующих конструктивный элемент -- ребро жесткости. Вырубка -- это процесс вырезания определенной формы изделия или заготовки. А так же это выполнение прорезей в заготовке, изделии. Высечка, применительно к бумагопластике, не что иное, как разрез. Приемы высечки и вырубки (прорезей и разрезов) предлагают мощные средства визуальной организации бумажной формы, придания формы. Склейка -- способ монтажного соединения бумажных плоскостей. Существуют и некоторые другие способы конструирования и получения объемных художественных композиций: тиснение при помощи булек, выгибание, растягивание, скручивание.

На основе этих приемов был придуман совершенно новый способ оформления интерьера техно - рельефное изображение -, где проработанный образ «механической птицы» выглядит совсем иначе и не входит в резонанс с окружением. Использование в рельефном изображении плавных форм подчеркивает концептуальную идею, то есть соединение технического прогресса и природы. Для подчеркивания механических элементов использовались резкие изломы бумаги и контраст тени и света (прорезные треугольники на шеи птицы, впадины в шестеренках). Изначальная эскизная форма птицы была взята за основу, но пришлось прибегнуть к изменениям, чтобы пластичное изображение смотрелось более лаконично и эффектно.

Еще одним средством художественного оформления является арт-объект. Арт-объекты являются не просто красивыми и полезными предметами. Прежде всего, они представляют собой произведения искусства. Эти уникальные изделия могут использоваться в интерьере или ландшафтном дизайне. Они создают настроение или становятся своеобразной "изюминкой".

Встречаются самые разнообразные арт-объекты. Они могут быть декоративными или функциональными элементами. Арт-объекты выполняются из различных материалов, посредством разнообразных технологий. В большинстве случаев в качестве арт-объектов выступают следующие элементы: Живопись, витражи, декоративная керамика, художественная роспись, декоративные барельефы, различная скульптура. Таким образом, происходит демонстрация необычного видения в оформлении. Некоторые скульптуры можно принять за непонятную абстракцию. Однако она может привлечь внимание и надолго занять ум. В таком случае этот арт-объект является ярким акцентом, который прекрасно справляется со своей задачей.

Не все арт-объекты используются в качестве ярких пятен. В большинстве случаев им отдается роль фона, объединяющего другие составляющие интерьера. Это задает звучание обстановки и ее тон. Данный подход лучше всего демонстрируется в художественной росписи потолков или стен. Когда создаются арт-объекты своими руками, необходимо решить главную задачу - найти оригинальные идеи. Это то, что станет центром внимания. Однако арт-объекты обязательно должны сочетаться с окружающей обстановкой, то есть быть уместными. При этом им необходимо выделяться на фоне остальных элементов, но одновременно и не казаться лишними. После этого можно приступить к выбору техники и материалов, наиболее эффективно реализующих возникшую идею. Необходимо найти то, что может действительно впечатлить.

В настоящее время многие арт-объекты создаются из обычной бумаги. Японцы самыми первыми стали использовать этот материал для декорирования и украшения помещений. Бумага сочетается с камнем, бамбуком и соломой. Причем для изготовления арт-объектов подойдут любые разновидности данного материала - от плотного картона до кальки.

Также для изготовления арт-объектов очень часто используется пенопласт. Этот материал может быть окрашен в любой цвет, кроме того, его легко обрабатывать. Объемные изделия их пенопласта после резки могут быть покрыты специальными составами, которые защитят их от влаги. Некоторые арт-объекты создаются с использованием монет. Электрический свет является весьма эффектным элементом в процессе создания арт-объектов. Благодаря ему многие предметы будут смотреться необычно. Для этого широко применяются светящиеся светодиодные лампы.

Таким образом, было принято решение создать объемный арт-объект с использованием бумаги. Для получения приемлемого объема, который впишется в данный стиль, необходимо сохранить стилистику изначального и полученных эскизов. Оставляя основу и задуманную геометрию, сможем более полно и наглядно понять концепцию. Декоративные объемные объекты несут более полную и быструю для получения информацию об идеи.

2.5 Презентационный этап

Этот этап заключается в подачи данной идеи в виде макета, собранного из материалов данной курсовой работы (см. приложения). В результате работы разработали идею, которую воплотили в образ, выполненный разными средствами художественного оформления. Такие как графическое исполнение, цветная роспись, рельефное изображение и арт-объект. Все эскизы сочетаются между собой и соответствуют выбранной стилистике. Придуманный образ хорошо читается и является понятным и простым, так как был собран в виде пространственного макета.

Вывод по главе 2

Выполненная курсовая работа требует тщательного знакомства с требованиями.

Выбор идеи является основополагающей в дизайне интерьера. Для этого разработали несколько эскизов, и впоследствии выбрали из них один и определились с концепцией.

Оптимизированный вариант эскизного решения интерьера способствует дальнейшей проработки и поиску художественных средств оформления интерьера техно.

Использовались несколько средств художественного оформления это - роспись стены, арт-объект, графика и рельефное изображение, с помощью бумагопластики.

Презентационный этап в виде макета позволяет более наглядно показать стилистику будущего интерьера, но и его объемно-пространственное решение.

Заключение

В результате проделанной курсовой работы была решена поставленная цель - предложить комплексное оформление интерьеров средствами художественного оформления. Поставленная гипотеза была подтверждена. Выполнили все поставленные задачи, такие как исследовать характерные особенности стилей интерьера соответствующих заданной тематике; уточнить цветовое решение интерьера; определить художественные средства выразительности; рассмотреть зависимость стиля интерьера от психологии его владельца; продумать расположение художественных объектов; выдвинуть концептуальную идею комплексной организации интерьера; выбрать оптимальный эскизный вариант; выполнить презентацию.

После выполнения данной работы можно предложить следующие рекомендации. Прежде чем приступить к оформлению интерьера, необходимо тщательно изучить литературу связанную с данной тематикой. Например, уяснить информацию о стилевых направлениях, ознакомиться с литературой, которая связана с цветовыми особенностями и композиционными решениями. Не забывать об общей стилистике и концепции образа, элементы которого будут присутствовать во всех средствах художественного оформления выбранного интерьера. А так же тщательно обдумывать и оптимизировать идею от форэскиза до готового арт-объекта.

Итак, эта работа помогла решить, в целом, организованно тематическое решение и его глубокую проработку, а так же более полно разработали системы комплексной организации интерьера техно средствами художественного оформления.

Список литературы

Барышников А.П, Лямин И.В. Основы композиции, Всесоюзное учебно-педагогическое издательство "ТРУДРЕЗЕРВИЗДАТ",1951, 203

Иттен Иоханнес, Искусство цвета (Kunst der Farbe) Переводчик: Людмила Монахова., Д. Аронов 2007 г. 96 с.

Кандинский Василий, Точка и линия на плоскости, «Азбука-классика» 2006, 125 с.

Макарова В. Дизайн помещений. Стили интерьера на примерах СПб.: БХВ-Петербург, 2011. - 160 с.

Уиллис Дэвид, Цвет в интерьере. 1000 удачных сочетаний (Home Color Bible) , Контэнт, 2012 г. 348с.

Эйвис Мелани, Эйвис Джон. Интерьер. Выбираем цветовой дизайн Переводчик: Р. Цфасман Издательство: Ниола 21 век 2006 г 168 стр.

Размещено на Allbest.ru

Подобные документы

    Понятие современного интерьера - архитектурно и художественно оформленного внутреннего пространства здания. Минимализм - японский стиль оформления современного дизайна интерьера. История стиля, особенности восприятия пустоты, света, цветов и аксессуаров.

    курсовая работа , добавлен 25.11.2010

    Возникновение стиля Хай-тек как стиля высоких технологий, в котором все подчинено в первую очередь функциональному назначению. Проявление стиля в дизайне жилого интерьера, его основные виды, особенности восприятия пространства, света, цветов, аксессуаров.

    реферат , добавлен 04.12.2010

    Вещь в системе жизнедеятельности, ее функции. Гармония света и цвета в дизайне. Виды и технологическая форма светильников Световое оформление жилого интерьера. Важность стиля в интерьере. Приемы и методы работы над композиционной формой светильника.

    курсовая работа , добавлен 03.01.2012

    Стиль как единство художественного направления, гармоничная совокупность черт. Выявление стилевых особенностей. Влияние цвета и сочетания цветов на интерьер. Характеристики интерьера как среды обитания человека. Свет как средство создания интерьера.

    реферат , добавлен 13.03.2009

    Дизайн-проекты кинотеатров в разных странах. Анализ особенностей интерьера. Планировочное решение пространства. Оформление кинозала. Характеристика стиля стиль "Бионика". Планировочное и цветовое решение интерьера. Обоснование выбора материалов и фактур.

    курсовая работа , добавлен 18.09.2015

    Особенности китайского искусства и архитектуры. Стили японского зодчества, традиции оформления жилых помещений и садов. Характерные черты мебели, освещения, обоев и аксессуаров. Культурная экспансия Востока в Европу, причины успеха восточного интерьера.

    курсовая работа , добавлен 27.02.2012

    Художественная композиция интерьера, основные принципы оформления. Разновидности декоративно-оформительских работ. Материалы, инструменты и приспособления. Цвет и свет в интерьере общественных зданий. Интерьер приемной для ясельной группы раздевальни.

    отчет по практике , добавлен 20.05.2012

    Роль декоративно–прикладного искусства в оформлении интерьера. Техника вышивки крестом и текстильной аппликации, создание картин с их помощью. Требования к оформлению интерьера вышитыми картинами. Технология выполнения картин в смешанной технике вышивки.

    курсовая работа , добавлен 24.11.2012

    История развития рисунка в техники пастели. История пастели как материала. Роль творчества Розальба Каррьера в развитии пастели. Женские образы Пикассо. Сухая, масляная, восковая пастель. Последовательность построения композиции для оформления интерьера.

    курсовая работа , добавлен 14.06.2011

    Требования к обустройству школы и содержание стандартов в данной сфере, функционирующих на современном этапе. Основные виды отделочных материалов и освещение. Цветовое и проектно-художественное решение интерьера школы. Технико-экономическое обоснование.

Как определить стиль своей комнаты? Возможно, у Вас уже есть ясные догадки на этот счет, но Вы хотите подтвердить их, получив более полное определение. Или же Вам будто бы и нравится определенный стиль, но не знаете, как воплотить его в своей квартире.
Что ж, есть простой способ выявить склонность к тому или иному стилю, просто взглянув на то, что у Вас уже есть: «ключи» к доминирующему направлению разбросаны повсюду!

дерева и резным деталям. Вам могут нравиться такие ткани, как ситец, жаккард, дамаст (узорчатая шелковая или полотняная ткань) и парча. Как правило, модели в классическом стиле напоминают мебель, созданную в XVII-XIX веках для членов королевских семей и аристократии. Ее «посыл» - яркое великолепие, выраженное в узорчатых орнаментах, богатой отделке и внушительных размерах.

В основе стиля старого света - традиционная английская и французская мебель. Характеристики: неяркая, темная мебель, преобладание дорогих материалов (красное дерево, вишня, грецкий орех, темный дуб), резные украшения, гнутые или резные ножки, позолота, лак, инкрустации.
Колониальный стиль относят ко времени британских колониальных экспедиций. Его признаки: разбирающаяся мебель, скрытые части (ящики, полки, ниши), чистые линии, детали в стиле «милитари», кожаные вставки, животные принты, богатые текстуры.
Ранний американский стиль основан на европейском стиле, но упрощен. Темная или неяркая мебель, инкрустации, шпиндели, стулья и диваны с лирообразной спинкой;

  • Ваш стиль – модерн, если Вы предпочитаете чистые линии, отсутствие орнамента и разнообразие декоративных элементов. Кожа и микрофибра нравятся Вам больше, чем дамаст и парча. Модерну чужда сложность деталей, однако линии могут быть изломанными и волнистыми. Приветствуются все тона – от светлых до темных. Используются как традиционные, так и непривычные материалы, часто в комбинации.

    Урбанистический стиль изобретен горожанами, проживающими в небольших квартирах. Мебель меньше по размерам, но выполнена со вкусом. Признаки: интересные линии и формы, отсутствие орнамента, комбинация черного и ярких цветов, металл, светлое дерево, стекло, кожа, микрофибра.

    фото 4
    Ретро – причудливые вариации стиля 50-80-х годов. Это цельные пластмассовые стулья, столешницы из огнеупорной пластмассы, хромовые табуреты, столы в форме бумеранга, космические мотивы, элементы китча, поп-арта. Ар деко отличают изящные линии и изгибы, а также комбинация роскошных и синтетических материалов. Основные характеристики: светлые оттенки, лакированные поверхности, дорогие материалы (экзотические кожи, золото, серебро, перламутр, слоновая кость, лак) в сочетании с металлом, стеклом, зеркалами, пластиком и резиной.
    Модерн середины века примечателен чистым и простым дизайном. Другие его признаки: превосходство формы над функциями, отсутствие орнамента, гладкие линии, использование традиционных материалов (дерево) с металлом, стеклом, винилом, фанерой и плексигласом, подчеркивание текстуры, широкий спектр красок.
    Casual – смягченный, обновленный стиль без острых углов, который характерен для других направлений. Еще – округлые края мебели, неяркая древесина, стекло, кожа и множество тканей, мягкие поверхности;

  • Ваш стиль – пляжный, если Вам нравятся натуральные волокна, тематические принты и светлая, иногда окрашенная мебель. Основа пляжного стиля – светлые, даже выгоревшие поверхности и яркие тона – от кричащих тропических до воздушных голубых, зеленых, белых… Для тканей используются принты с ракушками, маяками и тропическими цветами. Аксессуары – корзины, ракушки, инкрустированные зеркала.

    Калифорнийский пляж: мягкая атмосфера, детали азиатского и старого европейского стиля, темное дерево, натуральные волокна (половики из сизаля (обработанные волокна текстильных агав), приятные на ощупь ткани), светлая ткань. Берег у залива: светлая мебель, частое использование прутьев и ротанга, живые, яркие краски, тропические принты, современный дизайн с элементами ретро.
    Атлантическое побережье: светлая, выжженная или крашеная мебель, морские темы – полосы, холст, белые, черные, красные, синие, голубые и желтые оттенки, элементы колониального стиля;


  • фото 5
  • Если Вас привлекают «домашние» мотивы и самодельные аксессуары, Ваш стиль – кантри или, возможно, . Для него привычны ткани с цветочными, клетчатыми и полосатыми принтами, неяркая, возможно, крашеная мебель; популярные материалы – коленкор и винтажные ткани. Кантри – более практичная версия традиционного интерьера в европейских пригородах. Некоторые виды кантри, например, французский, едва ли можно назвать рустикальными, однако у них есть свой шарм и характерные признаки.
    Несмотря на различия, все подвиды стиля имеют общие элементы: приглушенные цвета, древесина средних тонов, крашеная мебель.

    Английский кантри определяется частым использованием древесины дуба, вяза, ясеня, иногда - грецкого ореха и красного дерева. Функциональность вытесняет излишние декоративные элементы, зато здесь много нежных, весенних оттенков и изысканных деталей – фарфора и вышитых подушек.
    Французский прованс также обходится простыми, функциональными элементами. Часто используемые материалы: грецкий орех, ясень, тополь, каштан, вишня и персик; иногда древесину комбинируют с мрамором или сталью. Простые плетеные стулья заменяют мебель с тяжелой обивкой. В качестве аксессуаров – вещи из камня или терракотовой глины. Американский рустик прост и ненавязчив. Ранний американский стиль находился под влиянием английских стилей, но в интерьерах использовалась местная древесина – грецкий орех, клен и сосна. Стиль примечателен приглушенными, богатыми тонами, «состаренными» элементами, текстурированными тканями и кожей, качественной древесиной, а также сдержанностью в использовании самодельных аксессуаров;


  • Если в интерьере – смесь различных стилей, например, модерна и кантри, культур и эпох, перед вами – эклектика. Особенно яркие элементы в таком интерьере – яркие, заметные принты, текстуры и цвета.
  • Цвет и стиль в интерьере тесно связаны между собой. Многие стили предполагают определенный набор оттенков, и неудачно подобранной цветовой комбинацией можно «убить» даже идеальный дизайн. В данной статье мы не будем рассматривать такие стили, как эклектика, контемпорари, современная классика, ар-деко, этнический и ряд других, так как конкретные цветовые сочетания, характерные именно для этого стиля, практически отсутствуют. Сосредоточимся на популярных стилях, у которых есть выраженные цветовые особенности.

    Несмотря на растущую популярность современных стилей, классика не выходит из моды. Вдохновленный наследием античной культуры, он выглядит сдержанно и гармонично. В этом стиле неуместна ультрасовременная мебель с обилием металла и пластика, а также яркие кричащие цвета и чересчур контрастные сочетания.

    Ключевым тоном основы для классического стиля является белый. Традиционным же цветовым сочетанием считается комбинация светлых пастельных стен (белый, нежный бежевый, светло-желтый, светло-голубой), белого потолка с лепниной и темного пола. Допустимы и спокойные насыщенные оттенки зеленого и синего - их также обязательно сочетают с белым. Интересное решение для классического стиля - амфилада комнат, выполненных в разных, однако сочетающихся по насыщенности и теплоте цветах.

    Для декора помещения в классическом стиле также нередко используют колонны, декорированных в античном стиле.

    Стиль ампир зародился во Франции в начале XIX века. Некоторые считают его наивысшей степенью развития классического стиля: в ампире также чувствуется античное влияние. Парадный и монументальный, в наши дни он часто используется для оформления гостиных и кабинетов.

    Для ампира характерны насыщенные благородные цвета и довольно контрастные сочетания. Классическим считается сочетание красного, бордового, темно-синего или изумрудно-зеленого с белым и черным. Также в деталях интерьера часто используются приглушенные оттенки золота, бронзы и меди. Самый подходящий пол для стиля ампир - из ценных пород дерева, или же наборный паркет. Его цвет колеблется от коричневого до янтарного.

    Стоит отметиться, что в России стиль ампир разделяется на классический ампир и русский ампир. Русский ампир более помпезный, и для него очень характерна мебель медного цвета, сделанная из карельской березы.

    Рококо - непосредственный «наследник» барокко, оттого для непрофессионала эти два стиля часто оказываются крайне похожи. Поэтому для простоты мы объединим их в один.

    Для барокко и рококо характерны светлые пастельные оттенки - сочетания белого с голубым, желтым, светло-зеленым, жемчужным. Дизайн дополняют лепниной, резными панелями позолоченными элементами. Все это создает легкую и в то же время роскошную дворцовую атмосферу. Выигрышнее всего такой стиль выглядит в небольших полукруглых помещениях.

    Если говорить об отличиях, то для барокко характерны более «тяжелые» и насыщенные цвета - бирюзовый, винный, золотой. Также особенностью этого направления являются расписные потолки, объемные стены (в настоящее время это достигается с помощью веницианской штукатурки) и пол, выполненный из дорогих материалов - например, из мраморной плитки.

    Рококо - стиль более легкий и воздушный, пол и потолок обычно оформляется без излишеств, в белых и коричневых тонах. Для этого направления также характерны детали интерьера, легко изменяющие пространство - яркие ширмы и крупные гобелены, нередко выполненные в восточном стиле.

    Стоит добавить, что в интерьере небольшой современной квартиры эти стили в чистом виде рискуют выглядеть слишком пафосно и неуместно. Однако использование деталей, характерных для барокко и рококо (например, ширм), придаст обстановке шика.

    Лофт - современный стиль, обретащий популярность в настоящее время. Его особенность состоит в использовании изначально нежилых помещений (заводы, заброшенные чердаки и подобное), а также в гармоничном сочетании разных архитектурных решений: например, сочетание стены с кирпичной кладкой, неприкрытой системы вентиляции и современной стильной мебели.

    Этот стиль в основном ориентирован на холодные природные цвета - штукатуреные белые стены, древесный пол коричневого цвета, серая или черная мебель. Яркие насыщенные - , красный, синий, зеленый - цвета возможны в виде небольших вкраплений.

    Кантри, он же деревенский стиль, весьма популярен не только в оформлении загородных домов, но и в городских квартирах. Особенно популярны кухни в подобном стиле, они выглядят светло и уютно даже в самое мрачное время года.

    Кантри предполагает теплые и мягкие природные цвета - разнообразные оттенки коричневого, светло-желтый, светло-зеленый, голубой, песочный, оливковый. Также уместно будет небольшое количество и цвета. Обычно для оформления помещения выбирают два-три цвета и комбинируют их между собой. Также существует мнение, что все основные цвета должны сочетаться с .

    Хай-тек - простой, функциональный и высокотехнологичный дизайн. Он довольно лаконичен и не допускает большого разнообразия цветовых вариаций. Основные тона в хай-теке - серый, металлический, белый и черный. Их разбавляют чистыми яркими (но не кислотными!) цветами - , синим, зеленым. Основной цвет выбирается в зависимости от помещения: для спальни стоит предпочесть белый, для гостиной - серебряный и черный. Также в этом направлении популярны прозрачные элементы декора.

    Несмотря на название, переводящееся как «современный», стиль модерн возник в XIX веке. Сказочный и фентезийный по духу, он характеризуется растительными орнаментами и обилием резного дерева средних и темных тонов. Основной коричнево-бежевый тон разбавляют мягкие натуральные оттенки зеленого и .

    Не стоит путать этот стиль с так называемым «современным» стилем, предполагающим цветовое разнообразие и вариативность дизайна.

    Минимализм предполагает четкость и лаконечность форм, которая подчеркивается цветом. Абсолютная классика этого стиля - черно-белый интерьер без «примесей» иных цветов и декора. Однако помещение, оформленное исключительно в подобных тонах, зачастую выглядит слишком холодно, неуютно и пусто. Чтобы избежать этого, черный заменяется или разбавляется теплым серым или же оттенками коричневого. Также возможно единичное использование деталей или предметов мебели других цветов - лилового, темно-красного или зеленого, цветовых акцентов.

    Футуризм - лаконичный и необычный дизайн в стиле космического корабля или «дома будущего». Для него характерны необычные формы мебели (например, диваны, задвигающиеся в стену), прозрачные стеклянные перегородки вместо стен и большое количество встроенных высокотехнологичных приборов.

    Поверхность пола, стен и потолка обычно делают кипельно-белой, серой или, в крайнем случае, бежевой. Мебель и детали интерьера выполняются в яркие, даже кислотных тонах - лимонно-желтом, ярко-оранжевом, фуксия, ультрамариновом, салатовом и подобных. Также возможно небольшое количество черного цвета.

    Игривый и яркий стиль пин-ап пришел к нам из шестидесятых, и являются одним из самых запоминающихся ретро-стилей. Классическое сочетание для пин-апа - комбинация светло-розового и теплого . Иногда на замену традиционному желтому приходит нежно-оранжевый, голубой и светло-салатовый. Также обязательным элементом интерьера являются яркие принты на стенах, коллажи в духи эпохи пин-ап, занавески в горошек и обилие зеркал в стилизованных рамах.

    Французский кантри-стиль, обретающий популярность в настоящее время. Белые или светло-серые полы, пестрые цветочные узоры, легкие шторы, керамические безделушки, рюши и кружева - все это будет естественно для этого стиля. Характерными цветами для стен являются теплые, светлые, словно выцветшие на солнце тона: молочный, светло-розовый, голубой, жемчужный, нежно-лиловый, песчаный. Мебель обычно выбирают белую или светло-бежевую; нередко ее искусственно состаривают.

    Также иногда одну из стен не штукатурят и красят в белый - так, чтобы была видна кирпичная кладка.

    И последний совет, относящийся ко всем типам оформления: не забывайте, что даже в рамках устоявшихся стилистических и цветовых комбинаций есть место эксперименту и оригинальному подходу!


    Close